一貫性を確保します (すべてのシーンで 1 つのキャラクターとスタイル)。 JSON を返す {"character":"...","styleAnchor":"...","scene1":"...","scene2":"..."}: character - 変更されていない機能を持つキャラクターカード、styleAnchor - ライト/パレット/レンダリングに関する行、scene1 および scene2 - の説明カードとスタイルアンカーが文字通り繰り返されるシーン。
初心者にとっての主な苦痛は、2 番目のシーンで主人公が突然違う顔、違う服、そして部屋の色を変えることです。その理由は機械的なものです。ニューラル ネットワークは各シーンを独立して生成し、前のシーンを「記憶」しません。これは、記憶があなたの説明に含まれている必要があることを意味します。最初のテクニックはキャラクター カードです。短いながらも正確な、不変の記号 (年齢、髪型、服の色と種類、赤いスカーフなどの特別なディテール) のセットで、それをそのまま各シーンにコピーします。記号が具体的であればあるほど、つかみやすくなります。「男」はぼやけますが、「丸眼鏡をかけた灰色のひげを生やしたハゲ男」はほとんどぼやけません。 2 番目のテクニックはスタイルのアンカーです。パレットに関する 1 行、光とレンダリング (「暖かい光、落ち着いた色、柔らかい 3D」) が、これも随所で繰り返されます。インサイダー: このツールで前のシーンの最後のフレームを次のシーンの最初のフレームとして取得できる場合は、それを使用してください。視覚的な連続性は言葉よりも優れています。もう 1 つの手段は、シーン間の角度と距離を固定することです。ショット内の鋭いジャンプにより、「異なる」ヒーローの感覚が高まります。よくある間違いは、あらゆるシーンで登場人物を自分の言葉で再度説明することです。同義語では異なる結果が生じます。カードを文字通りコピーします。
アクセスのロックを解除して、AI による即時レビューのためにソリューションを送信します。